Diseño Gráfico y Dirección de Arte 
















VICOLETTA
Reinterpretar el mobiliario restaurado, trasladándolo a un nuevo territorio visual y narrativo desde el Modernismo remezclado.
RETO
               Reinterpretar el mobiliario restaurado y alejarlo del imaginario nostálgico, construyendo un nuevo territorio visual que dialogara con lo contemporáneo sin ocultar el paso del tiempo.
SOLUCIÓN
               Se desarrolló una identidad basada en el concepto de Modernismo remezclado, donde lo vivido no se esconde, sino que se amplifica. El sistema visual combina referencias ornamentales con un lenguaje gráfico actual, dotando a cada pieza de singularidad, presencia y carácter. La belleza por la belleza.
Naming: Virginia Trujillo y Clo Osborne
Diseño gráfico y Dirección de arte: Sara Hita
Dirección creativa: Sara Hita
Dirección estratégica: Sara Hita
Identidad verbal: Sara Hita

CORZON
Mostrar el significado latente de la palabra corazón presente en el nombre. Vincularlo al ángulo del bastidor como núcleo simbólico del oficio y la práctica del comercio: enmarcación y bellas artes.
RETO
               Corzon es un comercio familiar con tradición en enmarcación y bellas artes. El reto era modernizar su identidad visual para atraer un público contemporáneo sin perder la historia, el reconocimiento ni los elementos valiosos de la marca. Además, era clave facilitar el trabajo diario del equipo, integrando la identidad de manera práctica en sus operaciones y aplicaciones físicas.
SOLUCIÓN
               Desarrollar un sistema visual contemporáneo que reinterpretara el corazón presente en el nombre mediante el ángulo del bastidor, conectando la marca con su oficio artesanal, mientras conservaba elementos de la identidad previa, incluyendo la tipografía y el color negro de los toldos, para mantener la memoria visual. Se añadió un rojo cálido que recuerda a la madera, al corazón y al asentimiento propio de las bellas artes, reforzando la conexión simbólica y sensorial de la marca.
Diseño gráfico y Dirección de arte: Sara Hita
Dirección creativa: Sara Hita
Dirección estratégica: Sara hita
FOTOGRAFÍA: SARA HITA


CARDO STUDIO
Cardo Studio nace como un proyecto propio y colaborativo que propone una nueva sensibilidad para la papelería de ocasiones especiales, alejándose del estilo convencional del sector.
RETO
               El reto era crear una propuesta de papelería para ocasiones especiales que se diferenciara del estilo convencional del sector y evitara los clichés habituales.
SOLUCIÓN
               La solución consistió en desarrollar una identidad visual basada en un nombre y logotipo poco comunes —el cardo—, combinada con colores vivos como el amarillo y un lenguaje gráfico más sucio, divertido y desenfadado que rompiera con la estética romántica tradicional.
Diseño gráfico y Dirección de arte:  LAURA GOHE Y SARA HITA
Dirección creativa: LAURA GOHE Y SARA HITA
Dirección estratégica: LAURA GOHE Y SARA HITA
FOTOGRAFÍA: MIDJOURNEY, SARA HITA

PENINSULAR DE RESIDUOS
Transformar sin tirar. Mantener lo útil, reinterpretar lo existente y dar nueva vida a lo que ya funciona, desde una mirada atemporal y consciente.
COMING SOON
RETO
               El reto era reorganizar la identidad de la marca matriz de una planta de reciclaje y unificar sus submarcas, manteniendo lo útil y reinterpretando lo existente para generar coherencia sin generar grandes costos.
SOLUCIÓN
              Se creó un símbolo que funciona como sello unificador de las submarcas, permitiendo su aplicación práctica sin generar costes adicionales. El sistema se diseñó con una mirada atemporal y funcional, priorizando la claridad y el reconocimiento para los usuarios principales, como los camioneros que interactúan a diario con la planta. No se buscaba innovar, sino construir un lenguaje visual reconocible y universal, basado en la flecha, el verde y los códigos asociados al reciclaje.
Diseño gráfico y Dirección de arte: Sara Hita
Dirección creativa: Sara Hita
Dirección estratégica: Sara hita
FOTOGRAFÍA: FEDERICO RIAT-CASTRO Y SARA HITA

ESPINITA
Diseño de portada inspirado en la estética del kinki flamenco pop. El proyecto explora el exceso visual y las paletas de color kitsch para reinterpretar el imaginario tradicional desde una mirada contemporánea.
RETO
               diseñar la portada de Espinita, canción de Susx y Juanito Bienmesabe. La propuesta se inspira en la estética kinki flamenco pop y explora el exceso visual y las paletas kitsch para reinterpretar el imaginario tradicional desde una mirada contemporánea.
SOLUCIÓN
              El proyecto toma referencias de las revistas del corazón, los códigos visuales kinki y el universo del flamenco, construyendo un lenguaje gráfico expresivo, popular y provocador. El uso combinado de mayúsculas y minúsculas refuerza ese carácter híbrido y culturalmente situado, acercando la pieza a un registro visual reconocible.
Diseño gráfico: Sara Hita
FOTOGRAFÍA: Blanca Mudel


PAPERGROUND
Tomar los elementos más reconocibles del espacio como punto de partida. Traducir el color de la puerta y la disposición de libros y revistas en un sistema visual propio.
RETO
               Trasladar la experiencia física de Paperground al entorno digital, construyendo una web que reflejara la identidad del espacio y sus elementos más reconocibles sin perder cercanía ni personalidad.
SOLUCIÓN
               Sistema visual basado en el propio interior de la librería: el color amarillo de la puerta y la disposición frontal de libros y revistas en las estanterías se convirtieron en la base del diseño. La web funciona como una extensión natural del espacio físico, reforzada por elementos gráficos derivados del logotipo, como el marcapáginas, que conectan ambos mundos de forma coherente y reconocible.
Diseño gráfico:  LAURA GOHE Y SARA HITA
Diseño web: LAURA GOHE Y SARA HITA
FOTOGRAFÍA: SARA HITA
UNITED IN GRIEF

Editorial
Freelance, 2025
Diseño y maquetación de un proyecto fotográfico que explora la intimidad emocional.
Conceptualización, investigación y diseño de packaging para una edición limitada, que recupera la estética y tipografías históricas de la marca.

GASSET COMUNICACIÓN

El proyecto traduce las principales áreas de actividad de la empresa con inspiración en lo artesanal.



Diseño gráfico: Sara Hita
producción: LE FREAK STUDIO
GENERATIVE PROCESS


Experimentación visual sobre el concepto de lo absurdo con inteligencia artificial.


DISEÑADORA GRÁFICA Y DIRECTORA DE ARTE

Concibo el diseño como un sistema para traducir ideas en formas claras y funcionales, guiado por una ética de la belleza y la reducción en un contexto sobresaturado. Desarrollo identidades centradas en las personas y en su uso real, desde una práctica empática, consciente y divertida.





SERVICIOS


Estrategia de marca
Identidad verbal
Identidad visual
Naming
Dirección de arte
Diseño web
Packaging
Digital


EXPERIENCIA

Agencia Manifiesto
Le Freak Studio 
Agencia Está Pasando
Agencia Ogilvy & Mather
Espacio Teatral Guindalera


FORMACIÓN

Máster Diseño Gráfico (UDIT)
Máster Dirección de Arte (ZINK!)
Grado Bellas Artes (URJC)







MOODBOARD Archivo visual de referencias, objetos, libros y personas que me inspiran.